素描技巧解析
 
關于素描的十大知識，勢必讓你對素描的理解更進一步！
素描不難，但需要掌握科學的學習方法，只要按照步驟，加強練習，更重要的是耐住性子，你也能畫出非常驚艷的作品。
 
素描與速寫的關系
素描與速寫本是一家，它們之間的關系很微妙，只不過速寫比素描更簡練，素描需要花一定的時間,準確利用技巧來表達自己的繪畫意圖。其速寫更講究的是感覺：手感，靈感與速度，而素描考慮的范圍更加廣泛。
 
素描的工具有很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、鉛筆、和鋼筆等等；也有用鉆子和金剛石作畫的，工具的不同關系著素描的性質和構圖，工具也能影像畫家的情緒的技巧。
 
三大面：如圓球、圓柱體在側面來光的情況下，把產生的明暗調子分成三大部分：（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界線，這三部分叫三大面，也有人稱方形物體，如正方體，長方形物體在側面來光的情況下，產生的受光面，順光面、背光面叫做三大面。

 
五大調子
五大調子是指具有一定形體結構、一定材質的物體受光的影響后在自身不同區域所體現的明暗變化規律
高光：受光物體最亮的點，表現的物體直接反射光源的部分；多見于質感比較光滑的物體。亮灰部：高光與明暗交界線之間的區域。明暗交界線：區分物體亮部與暗部的區域，一般是物體的結構轉折處（明暗交界線不是指具體的哪一條線，它的形狀、明暗、虛實都會隨物體結構轉折變化）反光：物體的背光部分受其他物體或物體所處環境的反射光影響的部分。投影：物體本身遮擋光線后在空間中產生的暗影。
 
 
學素描的步奏是什么
學素描一般是石膏幾何體開始，然后畫靜物、石膏像、人像，由簡單到復雜，漸漸學會把復雜的形體歸納成幾何形。
  
  
 
  
  
  
 
素描的技法和種類
素描的要素是線，在素描中可以用線條區分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強和分清整體與部分的關系。素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。
 
素描是其它藝術的必然基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕），另外對平面設計，畫草圖也是必要的基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術，不需要顏色及第三空間，卻也同時能夠表達出這兩者的部分關系。
 
  
 
素描的題材
素描原是為繪畫、雕刻等藝術服務的，后因其流暢、充實和美觀，發展成為獨立的藝術。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了19世紀又出現以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術性建筑素描等。
 
素描工具
工具的選用取決于畫家所想要達到的藝術效果。一般認為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現平面；以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應等可經長久的時間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用的較多。
 
素描作為一種獨具魅力的藝術形式，一直以來深受大家的喜愛，學習素描，一定要掌握科學的方法，并保持高強度的練習，才能用一種顏色，表現出世界的多姿多彩。